“魔童”的成名史

在每个人的童年记忆里，总有那么几个熠熠生辉的动画形象，陪伴我们度过无数欢乐时光。而哪吒，无疑是其中最为耀眼的存在之一。对于 “70后”“80后” 来说，哪吒是那个顶天立地、三头六臂，勇敢无畏地对抗强权的少年英雄；“90后”“00后” 的童年，被《哪吒传奇》中红肚兜、冲天辫的可爱小哪吒填满，那句 “是他，是他，就是他，我们的朋友小哪吒” 的旋律，至今仍在脑海中回荡 ；到了 “10后”，“魔童” 哪吒以其独特的 “黑眼圈、鲨鱼齿、烟熏妆” 形象，高喊着 “我命由我不由天”，闯入他们的世界，成为新的偶像。

不同年代的哪吒动画，就像一把把钥匙，打开了我们童年回忆的大门。每一个版本的哪吒，都承载着特定时代的文化印记和审美风格，也凝聚着创作者们的无限心血与创意。今天，就让我们一起踏上这趟奇妙的动画之旅，深入盘点那些令人难以忘怀的哪吒动画片，重温那些热血与感动交织的瞬间。

1961年，《大闹天宫》中的哪吒形象，是中国动画史上的一次经典尝试。它以中国传统民间艺术为灵感源泉，将年画娃娃的可爱与神话人物的威严巧妙融合，为后来的哪吒形象塑造奠定了基础。

1979年上映的《哪吒闹海》，真正让哪吒成为了动画银幕上的主角，开启了属于他的传奇篇章。这部由上海美术电影制片厂制作的动画长片，是中国内地第一部宽银幕动画长片，也是中国动画 “中国学派” 的代表作之一，被誉为中国动画的旗帜性作品。

2003年，一部名为《哪吒传奇》的长篇动画横空出世，它以其精彩绝伦的剧情、生动鲜活的角色和丰富深刻的内涵，迅速征服了广大观众的心，成为了许多人童年记忆中不可或缺的一部分 。这是中国第一部以哪吒为主角的长篇动画，共52集，每一集都充满了惊喜与感动。

2019年，《哪吒之魔童降世》以其颠覆性的创新和深刻的内涵，成为了中国动画史上的又一部经典之作。影片中的哪吒，不再是那个传统意义上的乖巧听话的小英雄，而是一个有着 “烟熏妆、鲨鱼齿、黑眼圈” 的魔童，他性格叛逆，玩世不恭，说话带着浓浓的川味口音，走路一摇一摆，活脱脱一个 “小痞子” 形象 。这样的形象设计，打破了人们对哪吒的传统认知，给观众带来了强烈的视觉冲击 。但在这个看似顽劣的外表下，却隐藏着一颗渴望被认可、渴望友情和亲情的柔软内心。

作为《哪吒之魔童降世》的续集，《哪吒之魔童闹海》自筹备之初就备受关注，承载着无数观众的期待。影片对经典桥段 “剔骨削肉” 进行了颠覆性演绎：哪吒并非因与父母决裂而自残，而是通过 “穿心咒” 撕裂肉身、重组新生，以此摆脱心魔并拯救苍生。这一过程中，他的身体被分割为600余枚碎片，视觉上兼具痛感与动画美感。

回顾这些不同版本的哪吒动画片，你心中是否也涌起了许多回忆？你最喜欢哪个版本的哪吒呢？是勇敢无畏的《哪吒闹海》版，还是活泼可爱的《哪吒传奇》版？又或是个性十足的《哪吒之魔童降世》版呢？ 文章来源：好看