汪峰的巅峰摇滚嗓

被冠以“华语乐坛半壁江山”的汪峰老师，以《存在》、《怒放的生命》、《光明》等歌曲令人印象深刻。而实际上汪峰老师是华语乐队最为早期的职业科班生，中央音乐学院将近20年的学习过程，小提琴、中提琴专业器乐声毕业。却跨行选择了成为了摇滚歌手，开始从事并非对口的声乐和作曲。

从唱功整体上，汪峰老师的唱法历程可以分为两个阶段：2018年之前的硬顶喉下撕裂嗓唱法，和如今的混声音区连接唱法。大部分汪峰老师的经典作品都是由摇滚撕裂嗓来完成的，一种全新的中文咬字唱法，虽然可能存在一定的科学性质疑，但事实上对于汪峰老师唱久了会很舒服，越唱越亮，而又是一种石破天惊的声音。当下的混声音区唱法实际上是为了保护机能做的转变。

而回顾整个汪峰老师的唱功旅程，他称得上是唯一一位摇滚歌手可以拥有声乐竞技性的主流顶级歌手。在整个生涯之中，汪峰的作品大大增加了摇滚音乐的上限和中国摇滚的音区音域审美。就简单说一句话：如今所有唱摇滚的乐队主唱，普遍音高都在F4、G4，而汪峰副歌的最低音都是A4。汪峰音乐唱功和作曲的硬性门槛，比中国所有摇滚主唱都要更好。而倒嗓程度更低。十五年前就有人说汪峰的嗓子明天就得毁掉，可十五年后汪峰依旧可唱A4。

从音色整体上，汪峰老师具有音色审美的艺术突破，他的摇滚音色，不同于早期窦唯的胸声过载的嘶吼，而是基于芯体和延音的有效撕裂，差异在于稳定性的怒吼和音区的增长，以及音色芯体的扎实程度。在整体的音色情绪上，对于流行摇滚的吻合程度非常高。主要的技术性进步是引用了部分的咽音，以咽音增加了音色的芯体明亮度和音域突破。 在专业领域上，汪峰老师的作品也远比我们想象的更为深刻，希望未来汪峰老师有更好的作品。